鳶尾花 荷蘭 梵高 油畫

太陽下的麥田和人（收割人在勞作的麥田） 荷蘭 梵高 油畫 此畫又名《收割人在勞作的麥田》。這件作品中金色的麥田，金色的太陽，綠色的天空，綠色的樹木，給人以一種收獲的喜悅和希望。然而遠處藍色的山峰給畫面

播種者 荷蘭 梵高 油畫

郵差約瑟夫·魯林 荷蘭 梵高 油畫

阿曼德·魯林 荷蘭 梵高 油畫約瑟夫·魯林的兒子。當梵高在阿爾勒認識魯林一家時，阿曼德正在當鐵匠學徒。后來他參軍到服役。

耕田的農夫和種土豆的女人 大地朦朧的遠方是金黃的，紐南的秋天寧靜而安謐。一棵樹站在畫的左前方，它孤獨的眺望著灰色的天空，畫中的一對農民夫婦在播種土豆。拉著木犁的花斑牛似乎在沉思，那個男人左手扶著木犁，

桃樹花開（盛開的桃花） 荷蘭 梵高 油畫 1888 給人的印象里，梵高的畫都有濃郁的色彩和飽滿的激情。而這一幅卻不同，依然是短而有力的筆觸，給人的感覺確清新明快。桃花4月開花，正是春天，紅的不張揚，卻

開花的果園 荷蘭 梵高 油畫 在他寧靜的時刻里, 他的陽光普照的廣闊原野多么明朗, 他的果園中繁花爭艷斗妍, 李樹和蘋果樹雪白一片, 嫵媚可人, 生命的精華從大地中緩慢而顫動地滲出, 升入沐浴在涼爽微

開花的果園 荷蘭 梵高 油畫 在他寧靜的時刻里，他的陽光普照的廣闊原野多么明朗，他的果園中繁花爭艷斗妍，李樹和蘋果樹雪白一片，嫵媚可人，生命的精華從大地中緩慢而顫動地滲出，升入沐浴在涼爽微風中的平和天

停泊的船只 荷蘭 梵高 油畫

花園里的瑪格麗特·切加特（瓦茲河畔奧維爾花園里的女士） 荷蘭 梵高 油畫 這幅畫又名《花園里的瑪格麗特·切加特》中的女子是加歇醫生的女兒瑪格麗特·切加特。畫家梵高把景色的美與女孩的美描繪在一起，表達出

新月下散步的夫婦 荷蘭 梵高 油畫 在梵高于圣·雷米時期所創作的被公認的少數作品中，這幅畫便是其中之一。盡管巴西圣保羅藝術博物館很少展出這副作品，它的形式和主題仍然為參觀者提供了有趣的內容。色彩與結構

夕陽下的奧維爾城堡 荷蘭 梵高 油畫 似乎是要突出表現奧弗得天獨厚的富饒的自然條件, 這些橫長形畫面上的構圖一般都是側邊敞開并且延伸的余地。除了多比尼家花園那個隱蔽處, 其他作品的的場景基本上都沒有圍

海上的漁船 荷蘭 梵高 油畫 梵高的這幅作品，顏料涂得非常厚實。這種"厚涂法"繪畫時用筆的痕跡清晰可見，能產生十分具有質感的效果。

多比尼花園 1890 在19世紀80年代末期, 對當地的居民和游客來說,奧維爾一定像是現代農村生活圖畫一般完美的典范。為了響應教育農民以及讓農村文化適應社會新階層的需要與安逸的號召, 奧維爾修建了三個學

茅草屋、破舊谷倉和彎腰的女人 "在同一個草屋頂兩幢半塌的草屋, 因為年久而損壞, 它們合成一體, 互相支持, 使我想起一對年老的夫婦。"(梵高)這里是荷蘭鄉村的一角，畫面把草屋、破牲

茅草屋和挖地的農婦 荷蘭 梵高 油畫 梵高在寫生時也常常會看到一些有趣的畫面, 例如, 他曾經告訴提奧, "我在畫荒地上的小房子, 這幢只用草皮與棍子蓋成的小孩子。正當我畫時, 兩頭綿羊與一

茅草屋、女人和山羊 荷蘭 梵高 油畫 "穿著粗布衣服干活的農婦，要比她星期天穿禮服去教更典型，也更有魅力"(梵高)

紐南會眾離開歸正教堂 1883年，梵高回到紐南。翌年1月，他的母親在下火車時折斷了骨，他在信內夾了這幅畫的素描，并寫道:"前些時候，為媽媽畫這張有籬笆與聳立著樹的教堂的油畫。"這間八

菜園 荷蘭 梵高 油畫 花園里的鮮花不像花兒,而更像紅寶石、瑪瑙、石華、綠玉、剛玉、金綠寶石、紫晶和玉髓做成的最華貴的飾物。那是物體普遍的發狂的和眩目的閃耀。

阿尼埃爾塞納河大橋 荷蘭 梵高 油畫

牡丹和玫瑰 荷蘭 梵高 油畫

夕陽下的楊樹大道 荷蘭 梵高 油畫在秋色十月的白蔭道中，當那枚落日銜著一個農婦的身影走向黃昏的時候，天空的晚霞就一下子燦爛起來了。此刻，白蔭道中的這個荷蘭的農婦來自哪一座村莊，她背上的籃子是盛滿了土豆還

秋季風景 荷蘭 梵高 油畫 現在已經是秋天了。在森林里，在落葉上，在溫和的陽光下，在朦朧的事物中，在優雅、苗條的樹枝頭，往往有一種輕微的憂郁。可是我也喜歡剛烈與粗野的一面——那種強烈的光的效果，例如，

從窗口看豬肉店 荷蘭 梵高 油畫

山上的草地 荷蘭 梵高 油畫

一排房子（茅草屋）這是5月21日梵高到達奧維爾數日之后的習作。圣·雷米時期彎曲的、起伏的線條，在這最末期的作品中，更顯得自在闊達，宛如深藏在自然中魅惑的根源，被他的筆尖誘上了畫布。現在的線條像舞臺上的音

山上的兩棵楊樹（圣·雷米的白楊樹）1889 此畫又名《圣·雷米的白楊樹》，這幅畫同《大梧桐樹》都是畫家的晚期代表作。在1888年與高更發生激烈沖突而誘發了后，第二年4月，梵高住進了圣·雷米的圣保羅院接受

人行天橋 荷蘭 梵高 油畫

牧羊女 荷蘭 梵高 油畫

巴黎的屋頂 荷蘭 梵高 油畫 這幅畫的內容是從蒙馬特丘陵的一角眺望巴黎景色。在這幅畫中, 凡·高使用色彩的并置法代替明暗陰影。這種構造畫面的手法, 似乎是從印象派學來的, 但色調尚未脫離由補色混合的灰

奧維爾平原 荷蘭 梵高 油畫

坐在麥田前年輕的戴著草帽的鄉下女孩 荷蘭 梵高 油畫

坐在椅子上的女人 荷蘭 梵高 油畫 這是梵高為畫商亞歷山大里德所畫的這兩幅肖像之一，描繪出一位中產階級商人的形象。另外一副是《坐在草地上的女人》

傍晚的白房子 荷蘭 梵高 油畫

麥田 梵高曾提到如何使一幅畫與其他的畫配合起來。在給威爾的信中他寫道:"我一直在尋找共同點, 試圖從一幅肖像畫中發現其與一幅風景畫的共同點, 或者以一幅風景畫中發現其與一幅肖像畫的共同點。&q

阿爾皮依山麓旁的麥田 荷蘭 梵高 油畫

收割者和麥草堆 荷蘭 梵高 油畫 "收割者"一而再再而三的在梵高作品中反復出現, 近似他的占有物。不論借自米勒的還是源自大自然的, 收割者似乎被普羅旺斯的太陽燒烤的風景所淹沒。死亡

雷雨云下的麥田 理想化的表現手法在梵高這些窄長的風景作品中隨處可見。風景畫上的大自然變成完美的場所,而表現的重點是大地：花園、樹林、公園、山坡、田野。跟那些流行的田園生活畫不同(布雷頓的"割麥

圣保羅醫院背后的麥田 圖中橫貫的山脈與村落為中景, 分隔下方大片麥田和上方的天空。麥田的黃色與地平線上的冷色調相調合。波動的麥田和靜謐的山脈之間產生對比, 而收割人的姿態與山勢走向相呼應, 并與麥田左側

圣馬風景 荷蘭 梵高 油畫

圣保羅 荷蘭 梵高 油畫

蒙馬特的菜園 荷蘭 梵高 油畫

蜀葵 荷蘭 梵高 油畫

路過麥田的兩個女人 理查德·瓦滕梅克是第一個將皮維這幅烏托邦色彩的"在藝術和大自然的氛圍中"與梵高的這幅小畫聯系起來的。梵高的小畫的長寬比例模仿了皮維作品的橫長形,但是梵高的畫面上卻

綠色麥田背后的院 荷蘭 梵高 油畫

在圣雷米的圣保羅醫院花園 荷蘭 梵高 油畫梵高第一次發作后，住進位于法國普羅旺斯的阿爾近郊的圣雷米療養院。該療養院的前身是建于12-13世紀的奧古斯丁教團修道院。

七月十四日巴黎慶祝會 荷蘭 梵高 油畫

圣保羅醫院大廳 荷蘭 梵高 油畫

塞納河畔 荷蘭 梵高 油畫